“我也说为什么那么有名呢，好早以前我们还在韩国的时候，我好像在热搜看到过他和谁...见义勇为来着。”
    “和谁？”
    “记不得了，反正都是很特别的名字。”
    镜头在遇到火鹤的时候，往往总是如有神助，此时亦是如此。
    他手持一把展开的折扇，扇面淡粉偏白，其上几笔勾勒的花枝，半透着光，那扇面上的桃花就像是经由水洗，却愈发显得清透。
    从扇面的描花拉近，聚焦在不慌不忙，微微带笑的嘴角。
    台下又是一阵骚动。
    这时才有人发现，火鹤之前舞台上，发尾染色的银灰还在。
    他身穿粉白相互过渡的长袍，这样的冷色调灰色，就愈发与袍子颜色的淡雅形成反差，并没有多少人觉得这是发型师和本人的失误。
    恰巧相反的，这样属于现代的染发元素，又在原本柔和内敛的妆造之上，添加了那么几分微妙的不羁来。
    恰如少年眼底的那一抹锋芒。
    “好酷啊！”
    “这个设计我好喜欢！造型师加鸡腿！”
    “好特别啊！还有种cosplay的感觉！”
    火鹤的掌心微微收紧，折扇的扇柄边角抵进皮肉，带来钝钝的压迫感，使得自己专注、专注、更专注。
    他开口。
    “花落在衣襟，唤醒了谁的目光微晃——”
    第一句完美地落在了音准上。
    他在变声期，还恰好处于少年变声期最危险、最不稳定的时期——中期，是登场的五名练习生之中，老师最放心，也最不放心的一位。
    声线早就不再是具有穿透性的清澈明亮相提并论，少年音正在逐步褪去，喉底的晦涩喑哑难免。
    童声时期一嗓子刺破内场，爽得让人天灵盖都掀翻的现场无法轻易回来，但即使如此，也并未因此失控地沉下去。
    略钝的嗓音，携裹旧胶片似的质感，从伴奏的轻盈中尽情流淌而出：
    “粉白渐晕梦，一枝无声覆上霜。”
    音色依旧清润，高音临近转折，旋律骤然抬升了一阶，并未留出多少给人缓冲的空间，是许多翻唱的歌手都需要屏息应对，避免翻车的部分。
    也因此，在原本岑佳森负责演唱时，这里计划设置较高的垫音，以免出现直播失误。
    “他眉间不语，眼底却藏锋芒一丈。”
    没有炫技的拔高，也没有勉强的顶音，火鹤就这样踏着人人自危的薄冰，优雅地走了过去。
    “只一笑，便是春色未央——”
    后台人来人往，休息区的墙面上挂着显眼的显示屏，凤庭梧抱着胳膊站在屏幕前，目光紧紧锁定画面。
    “快该走了。”
    鹿梦刚换好衣服过来，一转眼就看到了屏幕里的火鹤。
    “之前我就听火鹤说他坚持要唱实声。”鹿梦说。
    虽然他和火鹤不在一个宿舍，但那段时间青道人还在，也和他提起过火鹤的努力：
    一遍又一遍修字、推音，做音色控制，对于变声期嗓音状况并不完美的青春期男孩来说，这本就是极大的挑战，就连声乐老师对他也捏了一把汗。
    再后来...
    没有垫音，没有支撑，哪怕一层薄薄的和声都无，硬生生没给自己留下退路。
    凤庭梧骄傲地笑了起来。
    导演组也稍稍在心里替火鹤捏了一把汗。
    可耳机里传出的声音，却从始至终，稳得出乎意料。
    镜头切转，下一秒已是洛伦佐“雪”唱段。
    他缓声开口，节奏舒缓，嗓音里尤带几分沉静的韧性，满是被认真雕刻过的痕迹。
    看台上，此时m-ask前排的队友，正一边听歌一边一心二用，在手机里搜索百度百科，目光落在点进去的相关链接里，暗自算了算火鹤的年纪...
    “这个唱的也不错啊，这是谁？”
    “洛伦佐吧，我看微博说他们两个是官配？”
    “双vocal的官配吗？”
    “这个长得也挺不错的，放到韩团拿个大门面也没什么问题。”
    “卧槽，火鹤才十四岁？”
    “这还用你说？这小孩明显变声期啊——”
    虽然还是略显不太尊重人的交头接耳，但相比于之前那种略显怠慢的态度，赞许变得比以往更多了。
    他们之中，坐在最靠里位置，从始至终没说过一句话的年轻人，微微往前倾斜着身子，此时跟着节奏，脚下打着拍子，更是全情投入。
    副歌第一段。
    五人合唱。
    这里的难度不低，但垫音开得够大够圆满，虽然每个人都实实在在地唱出了声，但难免出现的瑕疵和音准偏差，也被主副音轨叠加效果掩盖，听感不错。
    第二段如期而至。
    这里的旋律和第一段大致相似，转音相对多出几分。
    但相较于第一段的略显紧绷，至少火鹤，或许是逐步适应，调整了状态，整个人的姿态肉眼可见的，比原本更放松了一些。
    “落花随影归，扇骨轻收香未尽...”
    他手腕一转，将折扇收拢，动作干脆利落。
    与歌词搭配得天衣无缝。
    “...袖间无声，脊背却撑一身风光。”
    “他一立，便是世间无双。”
    合拢后的折扇，被火鹤再次稳稳地握在掌心。
    后台的屏幕前，凤庭梧已经离开去做舞台的准备工作，但好几名练习生，连带着五六代的几人，都站在这里围观。
    在火鹤的第二段唱段圆满完成之后，前排的六代大哥赵书远，长出一口气，喃喃感叹：
    “他顶住了。”
    他身边的沈栩然闻言瞥了他一眼，摇了摇头。
    “不是顶住，是驾驭住了。”
    不仅仅是被动防守，撑住了没塌，是他掌控住了全局。
    但是谁都清楚，火鹤的看似笃定，其实需要在变声难关下，佐以千百次重复的练习，以掌握住身体的不确定性。
    也是他在用自己的天赋与判断力，精准地拿捏每一个有可能卡顿，或者不期然间滑落的音符。
    ——看似游刃有余，实际每一步都是危险边缘的千钧一发。
    台上一分钟，台下十年功，就是如此。
    经历过，或者正在体会变声期折磨的男孩们，对此都必定有些感悟。
    “谁还记得这两段原来不是他的部分啊...”后排有人忍不住感叹。
    《风花雪月，日月星辰》这首歌，本来就是借由古风抒情，透过自然现象，勾绘少年轮廓。
    这首歌能够在tiktok大热，天时地利人和缺一不可，除去洗脑又朗朗上口的曲，被评价过“自然为笔、少年为心”的词也是亮点。
    虽然当初大家对于“花”的意象都避之不及，那大概也是因为，对于歌词一知半解，甚至没有好好地过脑子而已。
    而火鹤，依靠娴熟的技巧，和对整首歌曲的掌控，牢牢地把握住了“花”唱段的主旋律：
    花并非只能娇媚，也可以烂漫，更是笑间隐锋的少年，意气风发。
    看台上，原本交头接耳的m-ask男团成员们，都早已不再说话，一个个正襟危坐。
    “这两段歌词又是谁的一辈子？”
    最小的成员忍不住喃喃感叹了一句。
    此时，五人纷纷举起话筒，最后一段的高音合唱，终于来临。
    “风起时分，归似箭。”
    “花落尘间，心已远。”
    高音部分层层递进，音高提升的同时，情感的起伏与推进，更是化作强烈的听觉冲击。
    “雪覆面庞，思难湮。”
    “月照归途，人无言。”
    在某个瞬间，火鹤的声音猛然跃起，就像是从胸腔深处霍然爆发，一瞬间甚至盖过了垫音，携裹惊人的，不输以往的穿透力。
    而此时，导演组耳机里，还有其他练习生的嗓音尚未完全铺开，嗓音更是在货真价实的高音部分，虚得压根提不上去，对比过于明显。
    “星沉万籁，影缱绻——”
    “日照月华，光耀乾——！”
    “岁月如雨，梦成篇——！！”
    火鹤，在少年剧烈的生长的夹缝中，拼尽全力驯服了难缠的声带，随即迸发出的，令人瞬间被震慑的，真实的力量。
    在休息室里的声乐老师，端着茶杯拂动升腾热气的手狠狠一顿。
    茶水溅出在手背，滚烫，他却笑出了声。
    “可真有你的，火鹤。”
    导演组的一排人，原本盯着监视器，正心情平稳地等待着。
    垫音架在最后，接下来必定像第一段副歌那样，孩子们的声音会被副音轨牢牢包裹，观众能听得舒服。
    却没料到，在这句高音直接推上去的瞬间——
    只那么一霎。
    音响总监旋转音量旋钮，将垫音轻微压低。
    导演抬头看向主控屏幕，原本微微蹙的眉心稍稍舒展，舞台上火鹤的特写恰好被捕捉，他往前坐了坐。